日本映画界の巨星・市川崑
総監督を務めた「東京オリンピック」（'65）が21日（月）NHK衛星第2で放送。昭和から21世紀初頭まで、映画界を牽引してきた、言わずと知れた日本を代表する監督である。
「映画にならない題材はない」と言う通り、思いついたら失敗を恐れず挑戦していく貪欲さから彼の作品には、“文芸作品”“時代劇”“アニメーション”“ドキュメンタリー”“ミステリー”など多くの分野が含まれている。また、思いつくままに自己表現していく市川の旺盛な好奇心は、「結婚行進曲」（'51）での早口台詞や、子育ての奮戦を赤ちゃん視点から描いた「私は二歳」（'62）、「火の鳥」（'78）でのアニメーションと実写の合成、「竹取物語」（'87）での昔話とSFの融合など、いくつかの作品からも見ることが出来る。そして、彼の代表作のひとつ「ビルマの竪琴」（'56、'85）はベネチア国際映画祭サン・ジョルジュ賞、アカデミー賞外国語映画賞ノミネート（ともに'56年版）など外国でも高い評価を受けた。
また、オリンピックを“筋書きのない壮大なドラマ”と捉えた市川は、開会式から閉会式に至るまでを記録映画として撮った「東京オリンピック」の総監督を務める。望遠レンズを使用したり、さまざまなアングルから撮影するなど、選手の人間性を重視した演出をほどこし、芸術性の高い作品へ仕上げた。その一方で、記録映画なのか、芸術かの一大論争を巻き起こすが、結果的には大ヒットを記録することになる。その後も“金田一耕助”シリーズでヒットを連発し名匠の名を欲しいままにしていった。
晩年も創作意欲は尽きることなく、2006年には自らの「犬神家の一族」（'76）を30年ぶりにセルフリメーク。夏目漱石の短編オムニバスの「ユメ十夜」（2007）の第一編「第二夜」が遺作となった。
後進の映画監督への影響も大きく、“岩井美学”なる映像手法を確立した岩井俊二は「犬神家の一族」を「自分の映画づくりの教科書」と呼び、2006年に「市川崑物語」を製作している。また、公開中の「ザ・マジック・アワー」では、市川監督が監督役として登場し、隅々に市川作品へのオマージュが散りばめられており、エンドクレジットには“市川崑監督の思い出にささぐ”と三谷幸喜監督のメッセージが入っている。